时间:2023-06-12
BG皇冠体育“设计上海”2023年已于6月8日盛大启幕。在人潮涌动的世博展览中心,人们摩肩擦踵,见证着一场为期四天的“奇观”的诞生。展览是一场短时间内的“从无到有”的,限时、限场所、限空间的剧烈凝缩,而奇观指的则是“在这一过程中每一个物件、状态、组合,都得以现‘美’”。作为疫情时代后第一次回归,设计上海用三个展馆的强大阵容、以视觉盛宴款待所有的来者,当观众经过一个又一个或大或小的展位,每一个细微末节可能都凝练了一群人的心血。
10年前,设计上海在国内的首次呈现突破了以往大家对于设计类展会的认知,迅速引燃了观众的热情,那时候,人们对设计品还抱有“谨慎”“远观”的态度,“生活方式”指向的是一种被印刷后的遥不可及的图景;10年后,设计上海携带着600多个品牌出现在成千上万个观众的眼前,经历了无数版本的迭代,也伴随着人们对于设计理解的更新。某种程度上,这对于设计上海更难了——馆位的扩张只是量的变化,但核心仍在于:如何去规划这些展区?
今年首发的全新策划的New Product Launch,呈现了千余件新品中的甄选之作,40余件新品呈现前瞻设计趋势,为“设计上海”十周年锦上添花;“Design Street”则集合了11家国内外优秀的独立设计师工作室;著名华人设计师卢志荣也带来了充满空间与音乐氛围的“插曲”;还有集合了22组/位海内外年轻创作者的“TALENTS”、探索数字时代下人、物、自然关系的“消失的边界”、第九次全新发布的《中国设计趋势报告》、呈现了27位设计师及艺术家作品的“融·编织”设计展;
“新开物neooold”携手独家合作伙伴Occhio,以细腻光影质感映照于近三十组设计师及品牌作品的“卧虎藏龙”主题展;“设计上海”官方评选的“Design Shanghai Picks大奖”也将于展期内公布。而作为“设计上海”的独家冠名合作伙伴,奥迪于展会现场首次向国内观众展出sphere系列概念车的全新巅峰力作——奥迪activesphere。
一场展会,凝聚的是人力、时间、大脑、意外,与如何对抗意外的过程BG皇冠体育。设计上海的第10年,等待时间积蓄的力量发生,但设计依然轻盈,我们还在继续前行,邀请每一个你加入共同见证。
“如果不知道来路,那么我们也将不知该去往何方”。在我们和设计师张雷的采访里,他提起一个关键词“时间”。今年是设计上海的第十年,也是融设计图书馆的第八年,时间无形状,但是会忠实地记录从事物到每个人身上发生的变化。融设计展用八年的的研究和探索,为中国编织工艺留下一份极其有价值的存档;陈旻不断探索工艺的传承,在“旧”里发现“新”的可能;卢志荣的“插曲”为设计上海现场带来教堂一般的精神性空间,在人潮中创造出一片静谧……设计师正用策展的思路,为中国设计编织出更多元的路径。
融,将传统手工艺融化解构为材料与工艺,再融解到设计中去,这是一个创造当代设计语言的过程。融设计展,发起于 2012 年,以五年为周期,邀请艺术家与设计师投入到传统工艺与材料的创作中。第一个五年,五种中国材料(竹、丝、土、铜、纸);第二个五年,五种中国工艺(榫卯,着色,编织, 铸造......
第八年,编织,基于融设计图书馆的中国传统编织研究和“布尽其用 - 交错”研究计划,系统梳理了中国手工艺中的编(竹编、藤编、柳编、草编、葵编、 棕编),织(纤维、梭织、针织),绣(刺绣、花边),结(绳结记事、中国结、 渔绳结、Macramé),分别从材料与结构的角度产出了研究图、研究报告 与材料设计样片。邀请 27 位设计师在过去两年间,从各自的领域着手(建 筑、服装、空间、面料、首饰、产品、家具、陶瓷、3D 打印、艺术装置), 以编织工艺为基础,创作了 24 件当代作品。
在武侠影视剧风靡的曾经,每个人心间都上演过一场江湖梦。梦的质感或有不同,但在陈旻的梦中,江湖应当有竹,有风,重帘掩映美酒与宝器,剑影婆娑秘密和世故。2023年6月8日-11日,第十届设计上海登陆上海世博展览馆,中国工业设计师、陈旻设计事务所创始人暨neooold策展人陈旻,特邀著名建筑设计师、山上建筑事务所首席设计师陈浩如,以“城中山林 卧虎藏龙”为主题,联手打造了一处竹林丛生、曲径通幽的展陈.
这是一段空间的插曲:远在一片繁华的城市和一场热闹的展览之间,近在一幅引人入胜的横幅和一句激动人心的倡议之中;这是一段让大家相遇的插曲:当各行各业的人从四方八面穿梭之际,迎来相同或相悖的见解、不管抱着明确或酝酿中的雄心、不论守着虔诚或无神的信仰 …如果这段空间的插曲具有音乐的含义,那么它就是奏于一列走马观灯的行军乐章和一连串急速而零散的转调之间,是一记落在喧哗背景中的音符,又或者是一首能摆脱身心疲累的束缚、令人耳目一新的无声咏叹。这段缄默、冥想的曲调,不断地回荡着 ……
“设计上海”2023特别策展单元《消失的边界》由著名工业设计师杨明洁策展,以设计的角度去洞察与探索在数字时代,人与人、人与物、人与自然之间的关系。
作为2023年设计上海的全新板块,Design Street由知名设计平台Design Burger策划,将集结国内外最具创造力的工业设计师,聚合式呈现系列设计师群体的全新平台。
“设计上海”联手WAD豪宅精造空间主案设计师、召禾设计主创设计师邵程(Chris Shao),推出主题为“野奢”的特别策划板块。该主题来自于英文Glamping(glamorous camping)本意为奢华野营。此次设计师运用材质营造大胆粗旷的自然氛围,并结合细节打磨让观者感受“奢”。
历年,“设计上海”都是品牌首发新品的最佳舞台。今年设计上海将从百余家品牌带来的千余件新品中,甄选设计新作,前瞻设计趋势。产品类别涵盖:家具、灯具、配饰、新材料、涂料、厨房、浴室、办公设计等。 在本届展会中,“设计上海”从中甄选了近50件产品,首次进行集中呈现。
“中国设计师”曾经只是一种身份的代称,在设计上海的现场,尽管并没有特意多作说明,但我们仍能从设计师们生机勃勃的多面向里挖掘以及见证这个群体的崛起。周宸宸在在此次设计上海展会上首次公开发布 2023 全新单品,兼具完整度和审美价值;studiososlow用灯具点亮“塑料之海”,延续着一如既往的温暖气质;紧邻其旁的设计师陈星宇用灯具溯源文明的启示……另一旁的TALENTS展位上摆放着两桌筵席,仿佛在邀请着后来者不断地加入参与。
回到2020年,第一届TALENTS在设计上海首次面世,在设立之初,这个特别参展的板块就致力于扶持中国设计的新生力量——事实上,今天中国原创设计师再追溯起来,其中大半都与设计上海有着极深的渊源,中国设计师的创造不间断,有如细胞的新陈代谢,也持续更新着中国设计的新面貌。
FRANK CHOU COLLECTION 是设计师宸宸的设计实践品牌。希望通过能够真正独特存在的作品级设计,去勾勒属于这个时代的具有前瞻性的生活方式。FRANK CHOU COLLECTION 不仅仅是一个品牌,更是一场尝试创造出商业与艺术、制造与文化、生活与品位平衡点的试验,是一次在深度理解中国与世界之后的先锋之旅。
作为一个开放的产品设计单位,关注日常生活且对生命特征展开联想的同时把握住产品功能,制造出室内时尚的作品,在消费主义中施展闪电跑法。
File Studio成立于2023年由设计师顾凡琦在厦门创立 File Studio是一个基于产品,装置艺术去表达材料和设计逻辑,并通过分析材料转化为细致的视觉效果及策略,来诠释方法和材料多样性的研究型工作室。希望能通过作品逻辑与社会,自然或人产生共鸣。工作室不仅独立研究而且保持开放状态进行跨界合作。
MMR STUDIO 是一个以生活材料研究为导向的产品设计工作室,由设计师张忠宇于 2021 年创立于上海。除了提供产品定制服务以外, MMR「MATERIALS, MODALITY, ROUTINE」希望通过对城市转型进程中文化痕迹的窥探, 将在平常中流动的质感与情感糅入材料。MMR 将产品设计视为建造一座存放着私人 与公共记忆的城市公园, 用工艺语言延续熟悉生活 中的风吹、树动、河流, 以及一切关乎美好生活想象的诗意生命。
SINGCHAN DESIGN 是一家始于广州的设计工作室,由陈星宇于2020年成立,致力于从不同文明、时代中发现新启示,通过设计手段对其进行重构,塑造连接过去与当下的新物件。
物与人、时空之间存在默契,一种隐性却热烈的关系,而我们试图以自然的边界隐匿设计的存在。studioiiid. 以研究型工作室的形式探索平衡:挖掘当代事物于情感的冲突,寻找艺术于功能的平衡。倾听材料和工艺的语言,将其转化到当代的产品设计与生产制造中。
「日出入」是专注于跨媒介产品和体验创作的艺术与设计工作室。我们运用严谨的哲学思考去反叛,挑战艺术、设计和哲学之间的边界。我们注重美学、技术和思考,以确保我们的作品能够被从不同的视角去欣赏和解读。通过解构既有的概念,我们给人们提供新的视角和灵感,激发人们的思考。我们致力于创造多感官和多维度的体验,带领人们进入全新的思想和感受空间。
Sugarwave是一个以设计、技术和环境责任为主导的品牌,使用改造后的工业机器人,重塑经FDA认证安全的材料,以生产出艺术且实用的家具和装置。我们致力于展现人机协同这项工艺塑造的独特纹理。在艺术与建筑、雕塑与家具之间找寻平衡,模糊艺术品和家具的界限,融合关于自然、空间、触觉、情感的探索,来激发对现实和自身感知的重新定义与审视。
室内家居正在重新塑造我们的生活。从舒适的桌椅到别致的橱柜,从柔软的皮革到璀璨的灯饰,家庭和工作场所的每个细节都在平凡的日子中闪耀出独特的光彩;清新环保的涂料和坚固可靠的建材也为居家和工作提供了安全保障。从家具与灯具设计、办公与配饰设计以及建材五金等领域,我们的生活正是在这样的点滴中被营造与丰富起来。
Nine United空间品牌STUDIO 9与旗下四大家居品牌HAY,&Tradition,Verpan及Frandsen亮相2023设计上海,全面展示经典产品及系列新品,涵盖家具、灯具以及家居配饰等不同品类,为居家及商业空间提供当代且颇具设计感的解决方案。
色彩构筑了HAY体验区域的关键词,入目的是舒适得宜的 Rey Chair与Two-Colour Table圆桌,缤纷色调相得益彰,餐宴氛围跃然其间。一旁便是Quilton 沙发架起客厅起居的空间结构,令人倍感舒适的沙发形态旁是轻盈的Slit茶几,待客会友,氛围融洽。两侧则点缀着富有巧思的 Matin落地灯,与极具雕塑感与趣味性的Colour Cabinet柜体,一切都恰到好处。
(09/06/2023 全球首发)口红图案是桑德拉女爵经典印花之一。她于1968年设计的同名面料,现为英国V&A博物馆藏品。如今,FULI携手女爵用口红纹样重塑经典挂毯作品。
卡佩利尼是一家生产当代设计家具和家具配件的意大利公司。我们的产品由来自世界各地、有不同文化和背景的知名设计师设计而成。我们的许多设计师都是由卡佩利尼发掘的,他们的职业生涯始于卡佩利尼,而现在他们是国际设计界的明星,如贾斯珀·莫里森、马塞尔·沃德斯、布卢莱克兄弟、嫩多等等。我们的一些产品现在已经成为世界各地许多艺术和设计博物馆永久收藏的一部分。我们提供灵活的可以满足日常使用的多功能产品,且产品始终具有吸引人的设计特色。我们很荣幸能参加上海设计展,展出我们认为适合中国市场的产品,以使我们的品牌在中国扩大知名度。
陈大瑞工作室成立于2009年,他的设计过程中理性与感性并存,总能把天马行空的想象,结合当下生活方式的变化趋势,通过精益求精的工艺创造出具有深厚文化底蕴的作品。“中国原创设计的第一阶段是为了唤醒原创精神,鼓励自主设计的原创精神。他致力于将工匠特质于创新精神结合,以反应地域文化BG皇冠体育。
六十年来,FLOS取得了长足的发展BG皇冠体育,兑现了对照明领域研究和创新的持续承诺,并展现了发现全新创意人才的卓越能才能。2015年,FLOS收购了意大利著名的户外建筑照明制造商Ares。自此,户外部门成为 FLOS的第四个生产部门,以及其历史悠久的装饰、建筑和定制产品线。同年,FLOS还收购了总部位于纽约的 Lukas Lighting,一家专门设计、开发和制造精密定制照明产品的公司。此举有力推动了FLOS在北美合约市场的增长。1962年,FLOS在意大利Merano成立,是业界公认的国际领先的高端设计师灯具和创新照明系统制造商,适用于住宅、酒店和商业项目。该公司拥有大量设计史上的传奇人物与作品,如Achille和Pier Giacomo Castiglioni, Tobia Scarpa, Philippe Starck, Antonio Citterio, Piero Lissoni, Marcel Wanders, Konstantin Grcic, Jasper Morrison, Patricia Urquiola, Ron Gilad, Ronan和Erwan Bouroullec, Michael Anastassiades, Vincent Van Duysen, Edward Barber & Jay Osgerby, Formafantasma等等。2019 年 6 月,Roberta Silva 被任命为FLOS的首席执行官,着眼于控股公司的管理发展。今天,Flos提供了一系列完整的设计解决方案。产品出口至全球90多个国家,并在罗马、米兰、巴黎、纽约和斯德哥尔摩拥有品牌商店,此外还有两个电子商务平台。它的作品获得了无数的国际奖项,其中许多作品至今仍被世界各地的主要艺术和设计博物馆永久收藏。
间则,得名于「Generation Z」,是一个致力于研究Z 世代多元化生活方式的新锐家居服务品牌。品牌由具有Z世代基因的年轻团队与中国知名工业设计师陈旻共同创立而成,与荷兰设计组合 Raw Color深度合作。至今已创作出众多「不被定义」的家居产品,其中Yǎng Chair一经面世便获得2021年红点设计奖。
2023年6月8-11日,KUNDESIGN在2023「设计上海」1号馆A32展位带来一场生动的户外探索之旅。借由“自然与游历”的灵感,表达对不同地域的风貌、人文、动植物等事物的观察与思考。KUNDESIGN是一个源于自然与生活,诞生于当代设计语境中的户外家居品牌。它通过独特的视角,发掘都市生活的自然趋向性;用灵动的设计,扩充户外家居的环境关联性。KUNDESIGN的产品是功能、美学和手工艺的集合,品类包含户外家具、灯具、配饰。它的设计糅合了自然与都市的共性,从当代生活的自由性和多元性出发,用简洁轻盈的方式塑造户外家居的新印象。
在本届设计上海(Design Shanghai) 期间,Paola Lenti呈现了精选配置的沙发、椅子、桌子、地毯和配饰,融合室内与室外空间,打造综合性生活环境。参观者将有机会亲身感受品牌的独特之处——以对纤维和材料的广泛研究、和谐的色彩搭配、传统工艺的运用和对可持续发展的强烈承诺而闻名于世。
本次U⁺在设计上海的展位,在静谧安宁的品牌基调中以更加开放BG皇冠体育、流的空间呈现呼应「静谧 与光明」主题 。展位环着「中庭」置景,在流 畅的动线中舒展出五组虚实交叠、相互联通的 场景分划。设计师沈宝宏的创作手稿,将与对应产品一同分布于洄游的观展动线中,以珍贵 的二维信息补充诠释立体产品背后的故事。
Ultrasuede奥司维于1970年由极细纤维发明者日本东丽公司开创的一种高感度高性能的绒面人造革,不仅活跃在时尚界和室内装饰领域、还被使用在汽车和飞机的内部装饰、鞋类、箱包、智能手机和移动设备的外壳和配件等。通过将极细纤维纱线和聚氨酯以三维立体的方式交缠,诞生了这种与传统织物完全不同的全新材料,近似天然皮革结构的同时拥有超越天然皮革的特性。原材料上更是导入了聚合物回收技术,以及源自植物原料的聚合物环境友好产品。我们致力于创造负责任的产品,并以实现可持续发展的社会为目标不断提升品牌影响力。
中式在韵不在形。2008年,薛书平以“打造具备中国文化认同感的现代家居”为使命创立XUE,用自然材料与现代工艺交织出东西方文化相融的家居风格。2017年,XUE成为国内首个获得iF设计金奖的家居品牌。2020年,XUE携手陈旻设计事务所开启全案合作,以融合工艺、设计与文化内核的品牌升级项目为契机,相继推出至简且多元的系列新品。XUE秉持“新而中,中而新”的理念,在演绎东方雅室温润与圆融的同时,重构中式高端生活的肌理。
“疫情三年后,人们最关心的就是如何更好的生活。”今年“设计上海”设计论坛与设计工作坊舞台亮点云集,嘉宾阵容强大,在设计上海论坛总监Aidan Walker的所提出的“可持续设计下⼀程:‘再创造’ ——幸福的形塑”的主题下,特邀近70名全球设计领域的思想领袖和权威人士,从建筑、室内、产品的不同维度探讨疫情之后设计价值的变化与趋势。
首日“科勒 · 设计上海”论坛上,tonychi studios创始人Tony Chi(季裕棠)以“为健康而设计(Design for wellness)”为题,分享了疫情三年之后对于酒店和居住空间设计的健康性的反思;扎哈·哈迪德建筑事务所中国区总监大桥谕讲述了适用于建筑设计的可持续理念;无间设计创始人吴滨带来数字时代背景下设计的记忆与感知;FOR LOVE & DESIGN.com创始人兼董事Ross Lovegrove分享他关于科技与自然的交融为设计变革带来的可能性;Michael Young工作室创始人Michael Young阐释了他的产品设计哲学;时尚教母”BG皇冠体育、时尚界不朽传奇大师Zandra Rhodes为我们分享了她50年的设计创新之路;次日,梁志天设计集团创始人梁志天带来了“设计之度”的主题演讲,尚壹杨设计创始人谢柯以“此时此地”为题,分享他的空间设计思考和理念。
除此以外,更有“办公设计论坛”、“嘉宾说 Presentation Zone”、以及Fotilestyle冠名“创新工作坊 Innovation Workshop”四大区域,在接下来的两天中继续带来关于前沿设计思潮的讨论!